归生活于无为，还人性于自然

­­­­­——李峰的工笔人物艺术

张钰   张昕  

 

　　中国工笔人物画有着悠久的历史和辉煌的成就，并以其独特的形式语言、深厚的文化底蕴、优雅的审美情趣而具有无穷的艺术魅力。然而，任何一种艺术语言都随时代艺术背景的不断更替中出现新的变换，要以新求变的方式在现当代的国画艺坛中逐渐为人们所接受。那么，在这样一个后现代各种艺术现象纷纭复杂的时代里面，如何在具备有自我个性的同时又不乏民族气节的对该种艺术样式的追求便成为一种新的极具挑战性的学术性课题了。

　　李峰——一个从20世纪80年代中期进入到中国国画坛中来的著名工笔画家给我们以这样的启示，工笔重彩确有它值得发展和研讨的价值和意义。在新的形势下的工笔重彩如何走出它在美术界的这一段低谷，而以一种全新的艺术形式——在充分尊重传统技法的同时敢于有机的结合西画中关于团块的处理方式的这种实验性的行为走出中国当代工笔人物可喜的第一步。

　　艺术来源于生活，但是却高于生活。从这个角度来考察，李峰的艺术有很强 “亲和力”。这种亲和力表现在他对生活中各种有效的自然因素的关注和对不同地域、不同人文的艺术的唯美主义的歌颂和再现。“归生活于无为，还人性于自然”是他人生观和价值观的鲜明写照。在他看来，艺术性表现为一种自然性和人性。在这个基础上构建起来的工笔人物形象，却又表现为一种超越客观物象的唯美性（即“意象造型”），

其作品《留荫》所表现出来的竖式人物位置经营、团块式的植物造型样式、女性人物造型原则及神态刻画都是独到的。我们也可以从这幅作品中初见画家对于工笔重彩的重新时代性与传统性结合的思路及艺术风格。这种新思路为日后完善并发展自己的个性化的艺术风格打下伏笔，总体上来说可以有以下几点的特色：

 

一、关注生活，反映时代

　　作为艺术家的他，是一个对生活无限的热爱者和崇拜者。因此，在他的作品中所表现出来的内容是那么的鲜活而不媚俗。女性特有的艺术资质被艺术家敏锐的洞察力把握的是那么的有度，真是“多一分为过，少一分则欠。”对女性之美的衡量绝对不是那种身着华丽服式的古典贵妇仕女形象，而是以平凡中的劳动女性代替这种贵族的典雅。他是以生活的美代替了高贵的美，是以“下里巴人”代替了“阳春白雪”。正如同他的作品《家》在被台湾《大成报》中题为“穿布衣、带头巾、踩便鞋——农妇的温婉仍一览无遗”的报道中所描述的那样：“没有悠闲的下午茶、漂亮的蛋糕，场景换成南方一处香蕉林，只见农妇们手持竹篮、竹叶，和一群火鸡为伍，”在意象造型上，多采用回归生活，表现生活，赞美生活的题材内容，将传统的工笔重彩赋予了时代的含义。这种健康的劳动......(更多文字和图片资料，请与《书画世界》编辑部联系)