山也峥嵘 笔也峥嵘
——张仃对中国山水画的贡献
文/王鲁湘

　　1945年，中国美术界发生了一件大事：中国美术家协会发起了关于中国画问题的大辩论。这场大辩论的背景是，自五四以来，中国画存在着保守主义和虚无主义两种思想。保守主义一味临古，食古不化，严重脱离生活；虚无主义认为中国画只适合表现封建士大夫情调，方法也毫不科学，如果不用西画加以改造，则只有死路一条。

　　对这两种思想，张仃认为都无益于中国画的继承与发展。张仃一方面热情鼓励受到保守主义攻击的老画家推陈出新，鼓励他们从长期临古的套子中跳出来，到生活中去获取新的感受，处理新的题材，发展传统技法；一方面特别告诫人们警惕虚无主义的危害。

　　但是，中国画的确必须发展。张仃义为，首先，作为文化遗产，中国画的古代作品和古代理论，是到了进行学术总结的时候了，否则，维护者和攻击者都不知道在维护和攻击什么。其次，更重要的是，中国画家要到生活中去，积累素材，把写生作为创作的必要手段，学习在生活和自然中直接描写所表现的对象。另一方面，认真学习遗产，以临摹方法加深对古典作品的认识并掌握笔墨技法的规律。对中国画家提出的这种“双管齐下”的要求，也正是后来长安画派的口号：“一手伸向生活，一手伸向传统。”另外，作为技法，张仃特别强调水墨之外，要发展重色画法，恢复并发展唐宋传统，为今后中国画创作带来更加绚丽的色彩。

　　就在中国画大辩论的这一年，张仃调任中央美术学院中国画系教授，并担任中国画系书记。也就在这一年，为了实现自己关于中国画的主张，他和李可染、罗铭赴江南写生。

　　在杭州写生期间，张、李住处距黄宾虹先生家很近。黄宾虹晚年一直住在岳庙不远处的栖霞岭，虽年近90，却耳聪目明，反应极快，艺术上无所不知。李、张逮空就去黄宾虹家请教。……(更多文字和图片资料，请与《书画世界》编辑部联系)